Friday, November 28, 2014

Of u nu van Rubens, want ik hou van hem?




Rubens indrukwekkend. Sinds mijn kindertijd. Als tiener, reproducties van Rubens en Rembrandt kwam over mij vaker dan anderen, maar de tweede heb ik altijd kalm. Maar eerst ... In zijn schilderijen - en het zou kunnen worden gezien, zelfs in reproducties - het leven was in volle gang (en soms op het hoofd). Ze waren niet rustig en statisch. Prilizannosti. Perfecte lichamen. Ja, dames was het verre van modern schoonheden, en mannen soms lekker schudde slappe maag ... Maar wat deed het uit wanneer het weefsel gefascineerd rel van kleuren, energie, passie ... Ze leefden - deze faunen en Bacchanten, deze mythologische personages - goden en godinnen deze vrouwen - sommige vrouwen !!!

En toen zag ik haar ...


"Helen Fourment in trouwjurk" op fragment.Uvidela verschrikkelijke reproductie van "Boer", werd verliefd, knippen en opgehangen aan de muur - te bewonderen. Vanuit het oogpunt van mij vandaag, het was niets bijzonders - de "ogen als de hemel, blauw, glimlach, vlassen krullen" vloeiende lijnen, eenvoudig neiging om gewicht ... vrouwelijke bloem, mooi te krijgen in haar zachtheid, niet de kracht van haar schoonheid niet in de gaten , charmante pop ... brief hartstochtelijk verliefd op haar briljante man.




Rubens met zijn vrouw en zoon

Het was een klassieke laatste liefde hoogbejaarden - 53 jaar oud - een man, een heel jong als kind, het aanraken van een 16-jarig meisje. Ja, Helen, voor tien jaar huwelijk en vijf zwangerschappen pogruznela en niet langer het kind te herinneren, maar haar schoonheid - wijdopen blauwe ogen, gezicht poppen, een beetje verbaasd en verdrietig blik bleef hetzelfde. Of is het altijd Rubens gezien zulke onnozele-Vlaams? Haar lichaam, haar haar, haar glimlach, de zachte tederheid en genegenheid in zijn ogen ... In de wereld van vandaag nauwelijks Helen gevonden "interessant" - het ontbreekt flirterige, call. De eerste vrouw van Rubens - Isabella - ziet er veel meer persoonlijkheid, kan worden gezien in de natuur. Zuster Helen - Suzanne - imponeert ook meisjes veel levendiger en flirterig. Elena zachter het een beetje hier, en het maakt het mysterieuze en wenselijk.


Susannah, zus Helen


met kinderen


"Bontjas"


"Bathseba"


"Oordeel van Paris", Elena - Venus

Elena was zeer zachtaardige vrouw, en misschien gewoon - nog te jong in die tijd. Ze droeg rouw voor Rubens in 26 jaar, en na een tijdje weer getrouwd. Zoals dat hoort bij een eerlijke vrouw van haar tijd was ze verlegen van zijn portretten, zijn betoverende naaktheid voor hen. Ze zeggen dat ze wilde zelfs naar de "bontjas" te vernietigen, maar slaagde er niet om dat te doen met de schepping van de mens. Elena ervaren Rubens meer dan 30 jaar, en stierf bijna zestig - op het moment, volwassen matrone.



Maar gelukkig voor ons, kunnen we niet zien Helen, Grace, Bathseba, Venus - overgewicht grootmoeder. Het zal voor de wereld een mooie vrouw, een model van de Vlaamse, Rubens schoonheid ...

En haar gezicht ... Ik denk wel eens dat het was zo'n mooie Elena. Niet de ideale boeiende functies als Greta Garbo of Vivien Leigh. Een jonge blonde met een tedere en zachte baby gezicht met kuiltjes, met de ogen van de kleur van de blauwe hemel, zacht als een katje, straalt rust tederheid ...



En hoeveel zou niet misbruiken deze afbeelding voor banaliteit, het zal altijd een succes.

Thursday, November 20, 2014

Camille Pissarro French Impressionist painter



Camille Pissarro (1830-1903) - the oldest of the Impressionists. Born in a family of merchant Hardware in the port city on the small owned Danish island of St. Thomas Antilles archipelago. In 1841, eleven parents sent Camille study in France), in the College Pass. When he returned, he began working in his father's shop in the port. Five years of dutiful son engaged unloved business, barely snatching time pas drawing.

In the early 1850s, he became friends with the Danish artist Melba, under his influence, threw the hated trade and in 1852 went with him to the capital of Venezuela, Caracas. In 1854, Pissarro returned to St. Thomas, but a year later went to France, now forever. There he entered the School of Fine Arts. At its formation as an artist greatly influenced by Courbet and Corot.

Boulevard Montmartre - Spring. (1897)


Acquainted with Monet and his work, he had borrowed from him the principle of decomposition of color. All the skills that the artist took from his teachers, Pissarro was able to use in the works.

Starting in 1866 his palette lightens more, he learned to write with enthusiasm air environment permeated with sunlight; However, he began to write a spatula, conveying a sense of form more "luminous" strokes. As a result, he created his own firm and confident artistic handwriting.
Camille Pissarro: Antilian Landscape, St. Thomas. (1856)


The Knocke Windmill, Belgium. (1894-1902)


Sunset at Sent Charlez. Eragny. 1891

Young Peasant at Her Toilette. (1888)


Peasant Women Planting Stakes. (1891)


Pissarro Camille Young Flemish maid Sun


The Garden at Pontoise. (1877)


Pissaro Camille The shepherdess Sun


Bather in the Woods. (1985)


La Ronde. (1894)


Bathers Seated on the Banks of a River. (1901)


Apple Pickers, Eragny. 1888

Windmill at Knocke, Belgium. (1894)

Harvest at Eragny. (1901)


A Fair at lHermitage near Pontoise. (1878)


The Hermitage at Pontoise. (1874)

Landscape near Pontoise


Jeanne Reading. (1899)


Cowherd, Pontoise. (1880)


Haymaking in Eragny. (1901)


Neaufles-Sant-Martin, near Gisors. (1885)


View Across Stamford Brook Common. (1897)


The Market. (1883)


Seated Peasant. (1892)


Portrait of Eugene Murer. (1878)